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  • 竹缘匠心---明清嘉定竹刻精品

    上海市嘉定博物馆,上海市嘉定区收藏协会,

    《竹缘匠心》为“竹缘匠心--明清嘉定竹刻精品收藏展”配套图录。参展收藏家包括世界范围内28位藏家120余件竹刻精品。展品内容涉及明清嘉定竹刻各时代、题材以及各种器型,其中有顾宗玉、朱三松、吴之璠、周芷岩、邓渭、王梅龄等名家竹刻作品,具有极大的艺术价值。

    • ¥420.00

    • 240页
    • 16开
    • 2018年05月出版
    • ISBN 978-7-5479-1743-5
  • 秦镜龙纹图集

    王纲怀,安夙 编著

    龙纹是古代青铜镜重要的纹饰之一,内容丰富,表现形态各异。本书收录了108枚秦代龙纹镜,并从命名、分类、形态、地纹、特殊纹样等角度做了深入地阐释与解读,可以说是首次对秦龙纹镜做全面研究,书中大幅的彩图,极具欣赏和研究意义。书中同时收录81枚汉代龙纹镜,可与秦龙纹镜形成对比,读者可以此对青铜镜文化的发展演变有更为直观的认识。

    • ¥368.00

    • 324页
    • 16开
    • 2018年05月出版
    • ISBN 978-7-5479-1738-1
  • 中央美术学院美术馆藏精品大系 | (十卷)

    范迪安 总主编

    中央美术学院是中国第一所国立美术学校。自1918年成立起,她培养出中国几代优秀的美术家和美术教育家。这些中央美术学院走出去的艺术家留给学院的各时期代表作,使得中央美术学院收藏了相对全面的中国现代艺术史中名家的经典之作。

    另一方面,在教学需求和师生捐赠下,中央美术学院也有计划地收藏了包括中国古代书画、年画、外国绘画等多类型的佳作。《中央美术学院美术馆馆藏精品大系》系首次梳理以央美美术馆藏品为主要部分的全院藏品,精选各个艺术门类中在艺术史和教学上有着重要意义和代表性的作品,分为十卷:中国古代书画卷,中国现当代水墨卷,中国现当代油画卷,中国现当代雕塑、装置艺术卷,中国现当代摄影、影像卷,中国现当代版画卷,中国现当代素描卷,中国现当代纸本绘画卷,中国当代艺术卷,外国艺术卷。这样一次大规模的院藏精品的梳理、编辑,将系统、专业地将中央美术学院收藏的精品展示给学界和社会,同时,基于工具书和文献性的考量,每卷本还将附录该门类的相关重要研究文献和成果,对当下和未来的艺术界和学术界必将产生持久的影响力。

    • ¥10000.00

    • 4000页
    • 8开
    • 2018年出版
    • ISBN 978-7-5479-1721-3
  • 窑火丹青——两庆书屋藏瓷

    金立言 著

    金立言博士的古陶瓷收藏颇具特色,不仅有宋至清各时期的南北名窑作品,又有几个专项收藏,包括人物题材的瓷器、外销阿拉伯市场的明清瓷器、日本订烧的景德镇瓷器等等,可以多角度呈示陶瓷史,有的专项收藏更具备填空补白的意义。本图录由其藏品及相关研究论文组成,兼顾鉴赏性及学术性。

    • ¥400.00

    • 256页
    • 16开
    • 2017年12月出版
    • ISBN 978-7-5479-1660-5
  • 书于竹帛---中国简帛文化

    山东博物馆,中国文化遗产研究院 编

      《书于竹帛——中国简帛文化》山东博物馆主办之“书于竹帛——中国简帛文化展”配套展览图录。此次展览由山东博物馆主办,中国文化遗产研究院文献研究室提供学术支持,甘肃简牍博物馆、湖南大学岳麓书院、湖南省博物馆、长沙简牍博物馆、里耶古城(秦简)博物馆湖北省博物馆、荆门市博物馆、连云港市博物馆、扬州博物馆、成都博物馆、湖南省文物考古研究所、长沙市文物考古研究所、山东省文物考古研究院、江西省文物考古研究院、四川省文物考古研究院、成都市文物考古研究所、清华大学出土文献保护与研究中心、北京大学出土文献研究中心等18家文博单位和高校院所协办。此次展览首次集中展示了这些单位的典藏简帛精品,呈现了从战国、秦、汉至三国、晋各个时期的简牍帛书,将各时期有代表性的简牍文物集中展示,这不仅是中国文物界和简帛研究界的盛事,而且对于提高公众对简帛文化认识也有积极意义。

      《书于竹帛——中国简帛文化》分八个章节,将简帛的制作、书写与出土,简帛记载的法律政治、社会生活、教育、文化、军事等内容,以及简帛书法艺术的发展悉数涵盖。其中多为一手资料,不少内容为首次发表。本书不仅汇集了简帛发掘与研究的成果,亦是“简帛学”走出象牙塔,走向公众的首度尝试,是了解简牍文物、先秦至魏晋时期文史知识、简帛书法的全息读本。如此集中地展现出土简帛对于展览是史无前例,对于出版亦是史无前例,具有非常重要的出版意义。本书不仅配图丰富,而且还附有释文,具有很高的学术价值和普及意义。

    • ¥218.00

    • 272页
    • 16开
    • 2017年09月出版
    • ISBN 978-7-5479-1621-6
  • 徐秀棠紫砂艺术著作集 | 宜兴紫砂传统工艺(修订版)

    徐秀棠 著

      本书是紫砂大师徐秀棠的扛鼎之作,现为修订版。《宜兴紫砂传统工艺》系中国紫砂大师徐秀棠用图文并茂的形式,讲述宜兴紫砂传统工艺特色、技巧等,很多资料来源于他对中国紫砂的亲身实践,具有重要的历史价值,对于继承传统,宏扬紫砂艺术意义重大。

    • ¥88.00

    • 176页
    • 16开
    • 2017年08月出版
    • ISBN 978-7-5479-1549-3
  • 徐秀棠紫砂艺术著作集 | 神采欲生

    山谷 著

      徐秀棠是紫砂人物陶塑无可争辩的开创者,他从紫砂材料特性出发,创造性地融合传统紫砂塑器技艺与现代雕塑手法,别开生面,使紫砂雕塑与壶艺各美其美,自成一脉。《神采欲生》以徐秀棠紫砂艺术作品为切入点,通过对其三十多件紫砂作品的艺术解析与文化感悟,展现了紫砂艺术之大美,以及紫砂大家的艺术思考和成就。

    • ¥68.00

    • 136页
    • 16开
    • 2017年08月出版
    • ISBN 978-7-5479-1543-1
  • 珍藏中国 | 画中人——佛利尔的59幅中国人物画

    【美】托马斯·罗覃(Thomas Law

    1973年,为纪念建馆五十周年,佛利尔美术馆举办了以“中国人物画”为主题的特展和研讨会,这也是同类主题的画展首次由美国博物馆举办。本书收录了特展的59幅中国人物画,从大名鼎鼎的早期人物画《洛神赋图》,到明清时期浙派绘画、人像画、风俗画等。时任佛利尔美术馆馆长罗覃以馆内藏品为基础,详细研究讨论了中国人物画的表现方式及风格特点。

    • ¥88.00

    • 240页
    • 16开
    • 2017年08月出版
    • ISBN 978-7-5479-1597-4
  • 傅雷谈艺系列 | 世界美术名作二十讲

    傅雷 著

    《世界美术名作二十讲》是傅雷先生于30年代写的美术讲义,凭借各种名作讲解西欧12-19世纪五百多年间的二十多位重要美术家的艺术与事迹,涉及乔托、多纳太罗、波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹、普桑、格勒兹、雷诺兹、庚斯博罗和部分浪漫派风景画家。在讲述过程中,选择有代表性的作品娓娓道来,同时阐述了作者对美学方面的难题的看法。图版方面,我们尽可能地找到作品中叙述较多的重点作品的精美大图,彩色精印,以供读者欣赏。

    • ¥49.00

    • 424页
    • 32开
    • 2017年07月出版
    • ISBN 978-7-5479-1496-0
  • 傅雷谈艺系列 | 英国绘画

    埃里克·牛顿 著,傅雷 译

    严谨,甚至刻板、保守的英国人,却是热爱自然,感情深沉、细腻、含蓄,富于想象力。这样一个具有民族特色的国家造就了它在绘画发展史上的与众不同。《英国绘画》是关于英国绘画的简略导言,非列举画家姓氏与著作作品的编目,而是侧重于英国绘画两大系统--即18世纪的肖像画,与19世纪风景画。此次再版,精心选取高清彩图,与文字互相对照,更可使读者在轻松愉快的阅读之余,一觇英国绘画之概貌。

    • ¥49.00

    • 212页
    • 32开
    • 2017年07月出版
    • ISBN 978-7-5479-1498-4